Libros

Alojarse en un ryokan supone mucho más que descansar en un hotel japonés es un auténtico viaje en el tiempo, ya que el viajero se hospeda en el Japón antiguo. Contemplando la forma del ryokan, su situación y otras características, el huésped participa del estilo de vida tradicional de un país que, (...)

Sus Grandes olas de Kanagawa son las obras de arte más famosas del este asiático. Hokusai excéntrico y obsesionado con el arte- creó con sus imágenes del mundo flotante una verdadera enciclopedia de la vida cotidiana japonesa y por lo tanto una fuente importante para los europeos que querían (...)

Edward Hopper describe la sociedad americana a través de sus pinturas directas y francas: paisajes rurales desiertos, gasolineras, moteles ferrocarriles, ciudades con rápida urbanización.

Gainsborough fue uno de los grandes paisajistas y retratistas ingleses del XVIII. Su manera decididamente moderna de pintar basándose en sus sensaciones, criticada por contemporáneos como Joshua Reynolds, le otorgó un lugar de excepción en un mundo del arte basado en leyes académicas, y le ganó el (...)

Hiroshige is one of the most important artists of the Japanese woodblock print and is considered a master of ukiyo-e, the pictures of the floating world. His evocative illustrations show mainly landscapes and scenes from the capital Edo, today's Tokyo. Nearly 200 images immerse the viewer in the (...)

Rico en arte e historia, caracterizado por un clima mediterráneo y paisajes impresionantes, probablemente ninguna otra región de Italia encarna la Dolce Vita tanto como la Toscana. Este libro muestra los lugares más bellos, los lugares más importantes y proporciona información de fondo interesante.

Pocos artistas son tan conocidos y populares entre el público general como Cézanne, incluso si los temas de sus obras continuaban adoptando la forma canónica empleada desde el Renacimiento: retratos, estudios de figuras, paisajes y bodegones. El modo en que el artista transformó estos motivos (...)

Toulouse-Lautrec plasmó la vida nocturna de la Belle Époque parisina en sus pinturas, litografías y carteles. Los carteles que creó para el club Moulin Rouge en Montmartre continúan siendo inmensamente populares hoy en día. Las cerca de 280 reproducciones contenidas en este volumen ofrecen una (...)

Este libro es una obra imprescindible para los apasionados del arte vanguardista y los estudiosos del Bauhaus, centrado en la vida y obra de Oskar Schlemmer, uno de los artistas más innovadores del siglo XX. Schlemmer, conocido por su exploración de la relación entre el cuerpo humano, el espacio y (...)

Arcimboldo fue un pintor italiano conocido por crear imaginativas cabezas de retrato hechas enteramente de objetos como frutas, verduras, flores, peces y libros.

Chaim Soutine fue un excéntrico tanto en la vida como en el lienzo. Su salvaje estilo pictórico inspiró a muchos artistas más jóvenes y no deja frío a nadie que vea su obra hoy en día. Su camino le llevó de un shtetl del Imperio Ruso a París, de la amarga pobreza a las cumbres del éxito artístico. (...)

Le Douanier Rousseau: De la burla al reconocimiento. Procedente de una familia modesta de Laval, Henri Rousseau fue inicialmente objeto de burlas por su estilo considerado ingenuo y aficionado, por lo que Alfred Jarry le apodó Le Douanier , en referencia a su trabajo en el que recaudaba los (...)

Andrea Palladio nació en Padua en 1508 y es considerado el arquitecto más importante del norte de Italia durante el Renacimiento. Rechazó la ornamentación superflua y prefirió un lenguaje formal claro basado en su ideal del clasicismo. Su modelo era la arquitectura de la antigua Roma. Los edificios (...)

Jean-Baptiste Camille Corot (1796-1875) difícilmente puede clasificarse como pintor. Su obra se caracteriza por los grandes estilos del siglo XIX. El pintor, famoso por sus paisajes, también se hizo un nombre con sus representaciones de personas. En su búsqueda de la "verdadera pintura" en sus (...)

El pintor del alma rusa, Ilya Repin (1844-1930), fue uno de los artistas más importantes del realismo ruso. Con una profundidad y una fuerza emocional impresionantes, capturó la vida, las luchas y los sueños de la gente de su época.

La figura humana fue el motivo preferido y permanente de Amedeo Modigliani. Sus retratos de mujeres, en particular, transmiten su mirada simpática y muy personal. Aunque su obra se compone principalmente de pinturas y dibujos, de 1909 a 1914 se dedicó exclusivamente a la escultura. Modigliani tuvo (...)

Descubra esta espléndida monografía sobre Georges Seurat, en la colección Les Carrés d'Art. El artista es el maestro del puntillismo/divisionismo. Goza de gran popularidad entre el público y la mayoría de sus obras han sido adquiridas por museos estadounidenses.

Thomas Gainsborough fue uno de los grandes retratistas y paisajistas ingleses del siglo XVIII. Su manera moderna de pintar basada en las emociones fue criticada por contemporáneos como Joshua Reynolds, pero dio a Gainsborough una posición especial en un mundo del arte dominado por el rigor (...)

Pintor, diseñador, escultor y también coleccionista de arte, Paul Gauguin (1848 1903) fue el líder de la escuela de Pont-Aven y uno de los pintores postimpresionistas más importantes. Formado en pintura por Camille Pissarro, desarrolló un enfoque novedoso de la expresión de las formas y los (...)

Pintor y grabador relativamente desconocido a finales del siglo XIX, Odilon Redon es sin embargo un gran nombre entre los simbolistas franceses, a la altura de Gustave Moreau, de quien sin embargo se sentía muy diferente. Lo cierto es que Redon rechazó muy pronto el Naturalismo triunfante en la (...)