Libros

El maquinista del mar es la gran y esperada novela sobre Blasco de Garay, acaso el inventor de la máquina de vapor. Luis Torrecilla nos involucra en una novela histórica que mezcla tintes detectivescos en una fantástica aventura. En 1543, una comitiva recibe en Barcelona al insigne marino e (...)

El Art Nouveau fue un fenómeno con muchas caras. Desde aproximadamente 1890 hasta 1910 los artistas desarrollaron diversos tipos de diseño desde las formas vegetales del art nouveau franco-belga a la ornamentación de la secesión vienesa. Todos ellos buscaban un nuevo estilo moderno y perseguían a (...)

Famoso en todo el mundo por sus obras maestras impresionistas, el museo de Orsay posee miles de pinturas, esculturas y objetos de artes decorativas de los más grandes artistas de finales del siglo XIX y principios del siglo XX.

En la época barroca, la pintura de Flandes pudo desarrollarse bajo gobernantes amantes del arte, incluso en una época económicamente difícil, mientras que en Holanda, país enriquecido debido al comercio, casi todas las clases sociales solicitaban obras de arte. En ambos países, la tradición (...)

La National Gallery de Londres exhibe pinturas propiedad de la nación británica desde 1824. Entre los puntos focales de la colección se encuentran pinturas de finales de la Edad Media, el Renacimiento italiano y el Barroco holandés, que, como la pintura británica del siglo XVIII y del siglo XIX, (...)

"José Gregorio González tiene la pericia de reunir en un solo volumen decenas de pistas sobre la mentalidad pagana y mágica del Tercer Reich, haciendo bueno el tópico de que la realidad supera siempre a la ficción.", Javier SierraImportantes implicaciones ocultistas impregnaron al nazismo desde su (...)

Los nenúfares son el punto culminante de la obra de Monet. Se muestran en colecciones internacionales y se convierten en el emblema de su arte.

La serie Koenemann Architecture abarca una amplia gama de temas, desde el diseño de interiores y el diseño arquitectónico hasta los interiores industriales. Se incluyen amplios y exclusivos espacios habitables, así como las prácticas casas pequeñas o minicasas, que están ganando popularidad en los (...)

Fat Ferdy: Cosy Interiors es una cautivadora entrega dentro de la emblemática colección Fat Ferdy, dedicada a explorar el arte de crear espacios interiores que transmiten calidez, confort y una atmósfera profundamente acogedora. Este libro invita a redescubrir el valor de los interiores que no solo (...)

Con más de 450 obras, este volumen aborda las tendencias y grupos más importantes de la pintura francesa desde mediados del siglo XIX hasta los primeros años del XX: naturalismo, realismo, impresionismo, postimpresionismo, simbolismo o los nabis. Esta evolución se ilustra en los cuadros más bellos (...)

Greening in Style" es una obra inspiradora que nos invita a reconectar con la naturaleza desde el interior de nuestros propios hogares. En un mundo cada vez más urbanizado, donde los espacios verdes son escasos y la vida se desarrolla entre cemento y concreto, este libro nos recuerda que el (...)

Fat Ferdy: Home Extended es una inspiradora exploración sobre cómo adaptar y transformar edificios antiguos para responder a las necesidades y estilos de vida contemporáneos. Aunque todos sabemos que no vivimos como en la época victoriana, también es cierto que nuestra forma de vida ha cambiado (...)

Kitchens es un libro que celebra uno de los espacios más importantes y versátiles del hogar: la cocina. A lo largo de la historia, este ambiente ha sido el corazón de la vivienda, un lugar donde no solo se preparan los alimentos, sino también donde se convive, se conversa y se comparten momentos (...)

El Museo Metropolitano de Arte, coloquialmente conocido como el Met, es un museo de arte enciclopédico de la ciudad de Nueva York. Es el cuarto museo más grande del mundo y el mayor museo de arte de América. Fundado en 1870, su misión es acercar el arte y la educación artística al pueblo (...)

Célebre en el mundo entero por sus obras maestras del impresionismo, el museo de Orsay conserva miles de pinturas, esculturas y artes decorativas de los más grandes artistas de la segunda mitad del siglo XIX y principios del XX. Redescubra las 300 obras más bellas del museo de Orsay en el contexto (...)

Smart Interiors es una exploración profunda y actualizada del concepto de vivienda mínima, una idea que, aunque surgida hace más de un siglo, continúa inspirando soluciones innovadoras para responder a los desafíos contemporáneos de espacio, sostenibilidad y estilo de vida. Este libro traza un (...)

Fat Ferdy: Tiny Homes es un recorrido por el fascinante mundo de las viviendas pequeñas, que refleja cómo el diseño arquitectónico se adapta a los cambios en la forma de vivir, sin renunciar a la comodidad ni a la estética. A lo largo de la historia, las viviendas han sido un reflejo del modo de (...)

La serie Koenemann Architecture abarca una amplia gama de temas, desde el diseño de interiores y el diseño arquitectónico hasta los interiores industriales. Se incluyen amplios y exclusivos espacios habitables, así como las prácticas casas pequeñas o minicasas, que están ganando popularidad en los (...)

Marruecos, situado entre el Atlántico y el Mediterráneo, está influenciado cultural, culinaria y arquitectónicamente por bereberes, árabes y europeos. La diversidad del país se refleja en el paisaje de las regiones costeras mediterráneas del norte y oeste, las altas montañas del interior y el (...)

El Art Nouveau se desarrolló en formas muy diferentes entre la década de 1880 y la Primera Guerra Mundial, comenzando en Europa Occidental. Líneas orgánicas y formas vegetales, construcciones en hierro, vidrio y hormigón, así como la idea de Gesamtkunstwerk (obra de arte completa) se pueden (...)

A partir de la década de 1880, el Art Nouveau se convirtió en un nuevo estilo internacional de arquitectura y artesanía con diversos nombres que buscaban sustituir las formas de historicismo por la ornamentación vegetal y la construcción funcional. Una reforma integral de las artes que produjo (...)

Este libro presenta una panorámica de la pintura estadounidense del siglo XIX. Desde la Escuela del Río Hudson hasta el Realismo, el Impresionismo y la Escuela de Ashcan.

El periodo barroco se extendió por toda Europa entre 1600 y 1780. Comenzó con los artistas italianos, que aportaron dramatismo a la pintura a través de composiciones dinámicas y marcados contrastes entre la luz y la oscuridad. Posteriormente, innumerables artistas exportaron el barroco a sus (...)