Arte

Camino de Perfección. Conventos y Monasterios de la Comunidad de Madrid promovida por la Dirección General de Patrimonio Cultural representa la primera obra editada donde se recogen todos los ejemplos que se conservan dentro de esta categoría, tanto en la capital como en la provincia, centrándose (...)

Se trata de la primera guía del Real Sitio de San Ildefonso, ampliamente ilustrada y en formato bolsillo, con toda la información para el visitante.La guía está estructurada en tres áreas temáticas:La primera ofrece al lector / visitante un contexto histórico, artístico y geográfico de La Granja, (...)

Catalogo de la exposicion presentada en la Sala Alcalá 31. Exposición monográfica sobre Darío Villalba (San Sebastián, 1939-Madrid, 2018), uno de los más grandes e influyentes artistas españoles de las últimas décadas. La muestra reúne, por primera vez, la casi totalidad de las obras más (...)

Europa, año 1914: las vanguardias artísticas están en plena ebullición. La eclosión de la Primera Guerra Mundial y, pocos años después, de la Revolución Rusa, afectó profundamente a la conformación del panorama artístico europeo: artistas en el frente, escasez de recursos para producir y alimentar (...)

Willem de Kooning escribió en El Renacimiento y el orden sobre el impulso, la fuerza o la conciencia que definen a los artistas como transmisores de un lenguaje basado en signos. La expresión de lo sórdido en Goya, los mitos de Mark Rothko, la negación del hombre en Franz Marc, la venganza de la (...)

Cada obra está imbuida de humanidad. Las escenas bíblicas, como El baño de Betsabé, se convierten en una vía de reflexión sobre el anhelo y el alma humana, y van más allá de lo que canonizan las escrituras o se muestra en otras representaciones. Sus retratos, ya sean de mecenas o comerciantes (...)

En José Moñino Redondo, primer Secretario de Estado del ilustrado rey Carlos III y conde de Floridablanca, encontramos una figura murciana de gran calado político que todavía hoy proyecta enseñanzas muy actuales, del todo válidas para la España contemporánea. Su vida y su legado deben servir de (...)

La vinculación entre retrato y poder se remonta a la noche de los tiempos, y ha estado presente en todas las civilizaciones, épocas culturales y periodos artísticos: monarcas deificados, líderes políticos rejuvenecidos, militares heroificados, tiranos ennoblecidos, etc.Este libro sintetiza diversas (...)

La mayor parte del gótico guipuzcoano se construyó en madera, tipo de construcción que precedió siempre a la de piedra, pese a su mayor fragilidad. El material lígneo, inflamable, putrescible y menos apreciado, ha visto desaparecer buena parte de sus realizaciones. Gipuzkoa conserva un ejemplar (...)

Esta obra explora los traumas de las experiencias de China y México en un relato que apela a la obligación de construir memoria social. El libro sirve de catálogo del programa expositivo de Ai Weiwei llevado a cabo por los museos mexicanos MUAC/UNAM y MARCO en el periodo 2019-2020.

Nacido en Ferrara en 1842, Giovanni Boldini se erigió en uno de los retratistas italianos más importantes a finales de siglo. En 1871 se asentó en París, donde pronto fue conocido como uno de los principales pintores de Montparnasse. A pesar de coincidir su llegada con la eclosión del (...)

El descubrimiento y ocupación del Nuevo Mundo por parte de los españoles llevaron aparejado un importante trasiego de pasajeros, mercancías, creencias e ideas entre diferentes territorios de Europa, América y Asia. Este libro se centra en una de las aristas de esos intercambios culturales, el del (...)

Napoli rappresenta una tappa fondamentale per la vita e per le opere di Caravaggio. L'intensa resa della passione e dell'istinto nei dipinti più iconici realizzati dal maestro durante il periodo napoletano identifica, nella visione dei nostri contemporanei, lo stile e la personalità dell'artista (...)

The Anatomy of Colour is the definitive book on the use of colour and paint in interior decoration over a 300-year period. Drawing on his huge specialist archive, historian and paint expert Patrick Baty traces the evolution of pigments and paint colours together with colour systems and standards, (...)

¿De qué época es un cuadro? ¿Quién lo pintó? ¿Qué nos explica? ¿Por qué nos gusta? ¿Cómo consigue emocionarnos? Todos nos hacemos estas y otras muchas preguntas cuando admiramos una obra de arte y, la mayoría de las veces, no sabemos cómo contestar. Leer la pintura ofrece esas respuestas y permite (...)

Este libro tiene un doble objetivo: por una parte, definir en toda su complejidad la categoría estética de lo grotesco, observando cómo se relaciona con nociones como la belleza, la gracia o lo feo; por otra, abordar los tres estatutos de aparición moderna de lo grotesco: en su génesis manierismo (...)

Este libro examina las aportaciones del Bosco y Bruegel, así como de algunos de sus contemporáneos, al naciente género de la pintura del paisaje, todavía en proceso de formación en ese momento. Se aborda también la cuestión de las relaciones históricas entre la imagen y el observador y cómo (...)

La presente edición recoge los textos que Ruskin dedicó al tema de lo grotesco. Lo grotesco se percibe en el estilo y lenguaje de las obras artísticas, pero no es solo una cuestión de estilo y lenguaje. La profunda novedad de Ruskin surge en el análisis de sus orígenes: lo grotesco es una (...)

Aislarse por completo o celebrar fiestas multitudinarias, recurrir a los estupefacientes o a la vida saludable, renunciar a los hijos o dejar que pululen por el estudio... Los modos de enfrentarse a la creación son innumerables, como refleja el irónico y sagaz testimonio de las protagonistas de (...)

No hay persona más supersticiosa que la que busca la inspiración. En este libro se recogen las pequeñas manías que los escritores, artistas y creadores en general consideran indispensables para realizar su trabajo.

Descubra la obra completa de Pieter Bruegel el Viejo, el artista más destacado de la pintura renacentista flamenca. En conmemoración del 450 aniversario de su muerte y de su primera exposición monográfica en el Museo de Historia de Viena, esta monografía tamaño XXL reúne sus 40 pinturas, 65 dibujos (...)

La magia es vista como una capacidad innata de la humanidad que siempre vuelve a emerger, especialmente tras largos períodos de racionalismo, y que ni la religión, ni la ciencia ni la política consiguen erradicar jamás.

La luz del sol es nuestra manera de estar en el mundo, un principio que determina la experiencia exterior. Para conocer su naturaleza este libro ofrece un itinerario a través de los diferentes tonos y configuraciones que adquiere a lo largo del ciclo diurno.

Antonio Canova giunse a Roma nel 1779 e qui rimase, con brevi interruzioni, per tutta la vita. Nonostante i frequenti viaggi all'estero o nei luoghi delle sue origini la città, con i suoi monumenti e la sua storia, fu la fonte inesauribile della sua ispirazione.Nel raccontare l'eterna bellezza (...)

Entre l'e te 1926 et le de but de l'anne e 1930, Pablo Picasso e labore un cycle d'environ cent cinquante peintures, dont cet ouvrage rend compte de manie re exhaustive.Cette nouvelle pe riode picassienne a e te identifie e de s 1938 par l'e diteur Christian Zervos comme celle des tableaux magiques (...)