Arte

Hasta Rodin, parecía que la escultura no podía lograr lo intemporal más que acentuando el carácter de reposo, de sustancia, de duración del objeto; se creía que no era posible captar el fluir de lo temporal más que buscando la fijeza en el tiempo.

La exposición El Infierno según Rodin invita a revivir la creación de La puerta del Infierno, considerada como la obra maestra del escultor Auguste Rodin (1840-1917). Comenzada en 1880 como un encargo relativamente modesto, pronto se convirtió en la obra central de la carrera del escultor, que (...)

Durante el reinado de los Austrias, la Alhambra recibió un buen número de artistas de procedencia diversa, tanto españoles como italianos y flamencos, que introdujeron en la ciudadela y en el panorama artístico granadino las formas renacentistas y posteriormente las novedades del Barroco, logrando (...)

Desde que, en las paredes de cuevas y abrigos rocosos, el ser humano plasmó los primeros signos pintados, se inició una historia que hoy día se sigue escribiendo de la mano de los modernos medios digitales. En este largo devenir siempre se ha prestado especial atención a sus artífices, a la (...)

De la belleza y lo sagrado es la primera revisión de conjunto de la obra de Isabel Baquedano (Mendavia, Navarra, 1929 Madrid, 2018), una de las figuras más personales de la pintura española de la segunda mitad del siglo XX. Como resumen las palabras del pintor Juan José Aquerreta, "El destino de (...)

Pablo Picasso riservò grande interesse nei confronti della ceramica, che considerava un mezzo di espressione artistica alla stregua della scultura, della pittura, della grafica.A Vallauris, presso l'atelier ceramico di Madoura, egli si dedicò alla lavorazione dell'argilla per venticinque anni, dal (...)

This superbly illustrated, large format book is the definitive retrospective of Gerhard Richter's genre-defying, boundary-blurring, and constantly evolving oeuvre.One of the world's most revered visual artists, Gerhard Richter embraces many concepts in his work and continually thwarts (...)

The formation and career of the first major woman artist of the RenaissanceSofonisba Anguissola (ca. 1535-1625) was the daughter of minor Lombard aristocrats who made the unprecedented decision to have her trained as a painter outside the family house. She went on to serve as an instructor to (...)

Somos espectadores de pantalla. Consumidores virtuales de arte contemporáneo. Visitamos museos, galerías, bienales y ferias sin necesidad de desplazarnos, gracias a profesionales que retratan piezas, exposiciones, instalaciones, performances, incluso arte sonoro. Su mirada se traduce en imágenes (...)

Focusing on the 16th-century Chinese painter Qiu Ying, this book showcases the artist's influence and contributions to Ming dynasty painting.Celebrated for his masterful brushstrokes, depictions of nature, and use of translucent blue-green pigments, Qiu Ying is the least known of the four Ming (...)

An overview of Chinese culture, particularly visions of life and the afterlife, told through feast imagery from three historically transformative dynastiesFeasting was an important social and ritual activity in China beginning in the Bronze Age, and cuisine retains a strong cultural significance to (...)

Este segundo volumen de la edición de FAUSTO ilustrada por Miquel Barceló, corresponde a la segunda parte de la obra de Goethe e incluye 72 acuarelas de Miquel Barceló realizadas expresamente para este volumen. Con él culmina otra obra maestra del pintor mallorquín.

An elegantly produced double portrait of the affinities and differences between two of the 20th century's greatest artistsCoupling the works of Louise Bourgeois (1911-2010) and Pablo Picasso (1881-1973) produces a thought-provoking discourse on the artists' formal and iconographic links. Inspired (...)

En este texto, Burckhardt analiza al genial Rembrandt y, a través de su personalidad artística excesiva y marginal, el historiador deduce la esencia que define el arte moderno. Se vale de este pintor para definir el nuevo tipo de genio y analiza su extrema peculiaridad y el interés unilateral por (...)

En estos textos Marcel Proust (1871-1922) se vale de dos artistas para ilustrar lo que para él son los fines del arte: enseñar a mirar lo que nos rodea con frescura y admiración, sabiendo hallar su belleza oculta incluso entre los sencillos objetos, y el poder del genio para crear con sus pinturas (...)

Berlin-based artist Julius von Bismarck's (born 1983) latest works explore the destructive beauty of natural forces -lightning strikes, tornadoes and forest fires- and catastrophes caused by humans. A student of Ólafur Elíasson, von Bismarck explores the relationship between nature and human (...)

Egon Schiele left an enormous artistic legacy that is all the more powerful for the brevity of his career. Isabel Kuhl's lively text follows Schiele's trajectory from an artist in the Art Nouveau style to a powerful interpreter of human sexuality and considers the many hardships, including exile (...)

Investigación que viene a contribuir a la revalorización de la labor de los ingenieros militares pertenecientes al Real Cuerpo, profesionales de una esmerada formación científica demostrada en la proyección de numerosos edificios militares, civiles y religiosos, entre los que ocupa un lugar (...)

El arte se oculta a menudo detrás de una jerga alienante y sin sentido que lo aleja de nuestras realidades e inquietudes. En este breve texto, Dana Arnold supera los enfoques tradicionales de las introducciones al arte para partir de las motivaciones más esenciales del artista, con las que, como (...)

Los estudios de investigadores nacionales e internacionales que reúne este libro se han escrito para rendir tributo a Joan Sureda. Agrupados en cinco apartados que definen algunos de los ejes temáticos por él desarrollados a lo largo de su trayectoria profesional, los textos transitan por (...)

Tras el eslogan que da título al libro se articulan trece capítulos que profundizan en la restauración monumental llevada a cabo por instituciones y arquitectos en los años del desarrollismo (1959-1975). Confluyen varias líneas de estudio: la vida y obra de los arquitectos, las intervenciones en (...)

La explosión creativa que surge del encuentro entre el arte y el cine.Este catálogo, de mismo nombre acompaña a la muestra del mismo nombre que podrá verse en el Caixaforum de Barcelona del 13 de diciembre de 2016 al 26 de marzo de 2017, y en el Caixaforum de Madrid del 25 de abril al 20 de agosto (...)

Comptant plus de cinq mille oeuvres, fresques ou tableaux, la production de Luca Giordano (1634-1705) est immense. Virtuose du pinceau, sa capacité d adaptation lui valut des commandes prestigieuses, tant à Naples qu à Florence, mais aussi en Espagne, où il séjourna dix années à la cour de Charles (...)

Este libro se centra en lo más básico y esencial en arquitectura: el dibujo a mano alzada.En él se muestran estrategias y metodologías simples, aunque rigurosas. Se introducen conceptos fundamentales del dibujo y la geometría, del espacio y de la forma arquitectónica.Todo ello para que quien lo (...)

La mirada extravagante es el homenaje colectivo de veinte colegas y amigos de Fernando Marías, compañeros de viaje en el estudio de la cultura de la Edad Moderna en la encrucijada entre la ciencia, la religión y el arte. Fernando Marías (Madrid, 1949) es catedrático de Historia del Arte en el (...)

Este libro está dedicado a la obra del escultor Mariano Benlliure (Valencia, 1862-Madrid, 1947) en Estados Unidos, conservada principalmente en la ciudad de Nueva York, en la colección de la Hispanic Society of America. Sus primeros clientes neoyorquinos fueron el magnate, coleccionista y mecenas (...)

In drawing or painting from live models and real landscapes, more was at stake for artists in early modern Italy than achieving greater naturalism. To work with the model in front of your eyes, and to retain their identity in the finished work of art, had an impact on concepts of artistry and (...)