Arte

"Deseo y alteridad". En confrontación a la hiperestimulación y la transparencia en las que nos sumergen las tecnologías capitalistas, se hace urgente una emancipación del imaginario erótico con la que superar los dispositivos pornográficos de control. Este propósito de cuidado de sí, que toma como (...)

Goya no fue sólo uno de los artistas más importantes de su tiempo. Fue también un hombre comprometido con su época y un observador lúcido de lo que de grande y de miserable tiene la condición humana.Hijo de la Ilustración, Goya fue el testimonio privilegiado de acontecimientos históricos de primer (...)

Locura y arte son dos vocablos que, desde el imaginario social, parecieran transitar senderos comunes; quizás por esa licencia de suponer que todo acto creativo irrumpe y modifica los espacios de ciertas certezas cotidianas, desequilibrándolos.Este ensayo trata sobre el horror de quienes dedicaron (...)

Entre el Egipto faraónico y la llegada del islam transcurrieron casi setecientos años durante los que el Imperio romano y el Imperio bizantino dominaron las tierras de las pirámides. En ese mundo, nacido de un sincretismo religioso y cultural único, surgió la comunidad copta.Entre los coptos se (...)

Entre el 19 de junio y el 30 de septiembre de 2018, el Museo del Prado acogió una exposición dedicada a los retratos de Lorenzo Lotto comisariada por Miguel Falomir y Enrico Maria Dal Pozzolo. Era la primera expresamente dedicada a la actividad de Lotto como retratista, e incluyó treinta y ocho (...)

¿Son hoy en día los museos un mero reclamo turístico de las ciudades que los albergan o pueden ofrecer también más a sus visitantes? ¿No son acaso también lugares idóneos para reflexionar acerca del devenir del ser humano? Los museos han sido siempre custodios del pasado y, al mismo tiempo, han (...)

En una perfecta simbiosis con la ciencia, el arte ha dejado constancia de los cambios que nuestra percepción del cosmos ha ido experimentando a lo largo de los siglos. Este itinerario propone un recorrido por 21 obras de la colección permanente del Museo Nacional del Prado que reflejan ese (...)

Exquisitely illustrated with new photography, this stunning book represents the first comprehensive study of LACMA's notable holdings of Spanish American art. Following the arrival of the Spaniards in the Americas in the 15th century, the region developed complex artistic traditions that drew (...)

El acto gráfico como construcción. Positivo autográfico y plancha de fotopolímero es una obra de referencia de primer orden para grabadores, artistas y estudiantes de arte.Este estudio, de una parte, se erige como nueva aportación tanto a nivel plástico como a nivel técnico, la cual posibilita una (...)

Pouvoir et Prestige est le premier ouvrage consacré à l'art des massues en Océanie. Les massues sont présentées non seulement comme des armes, mais aussi comme des sculptures remarquables qui ont joué de multiples rôles dans les sociétés des îles du Pacifique aux XVIIIe et XIXe siècles. Elles (...)

Publicada por primera vez en 1814, La nomenclatura del color de Werner es una extraordinaria guía de los colores del mundo natural aclamada por artistas y científicos durante más de dos siglos, incluido Charles Darwin, quien lo usó para identificar colores en la naturaleza durante su viaje en el (...)

A beautiful, lively tour through the portraits of one of the most celebrated painters of 17th century Europe In this sumptuously illustrated volume, eminent art historian Sir Christopher White places the portraiture of renowned Flemish painter Anthony Van Dyck (1599-1641) in context among the work (...)

Completo y riguroso panorama de los conceptos, métodos y prácticas sobre los que se sustenta la práctica arqueológica actual, de la excavación propiamente dicha a la interpretación de los datos, pasando por una vision historica de la disciplina asi como por las principales metodologias empleadas en (...)

La pintura de Amalia Avia se centró principalmente en la ciudad de Madrid, de la que retrató sus calles, sus comercios y las fachadas deterioradas por el paso del tiempo. Su primera época tuvo un componente más social, con presencia de la figura humana, que poco a poco fue desapareciendo. En los (...)

La técnica de pintura impresionista de Claude Monet sigue siendo fuente de inspiración hoy. A través de su deslumbrante serie Los nenúfares o su obra fundadora, Impresión, sol naciente, descubra por qué Monet se convirtió en maestro de la pintura francesa en el siglo XIX, gracias a esta exploración (...)

En el valle del Nilo surgió, al final de un proceso cultural complejo, uno de los más antiguos Estados territoriales del mundo, dirigido por una realeza sagrada y una Administración que se fue desarrollando y evolucionando a lo largo de los casi 3000 años que separan la i dinastía de la conquista (...)

Isis fue una diosa tan compleja como fundamental en el mundo religioso del antiguo Egipto. A su carácter maternal y protector se sumaban cualidades cósmicas y funerarias, por lo que se la adoró como salvaguarda de la vida y de la perduración eterna. Una diosa enormemente poderosa, vinculada con el (...)

Lejos de estos clichés interesados, y que fueron alimentados por el uso propagandístico que el franquismo hizo de la obra del gran pintor cordobés, esta muestra nos presenta a Romero de Torres en el mismo rango que los grandes intelectuales de su época, amigo de grandes escritores y pensadores como (...)

Manuel García Rodríguez (Sevilla, 1863-1925) es un prolífico y popular pintor, que con una prodigiosa técnica capta y expresa el alma de su tierra. Representa la estética regionalista, que asume plenamente actualizando los valores que hicieron atractivo el Romanticismo andaluz, al que libera de (...)

Miguel Perin o Perrin, es un escultor francés documentado en la ciudad de Sevilla desde 1517 hasta finales de 1551 y un claro exponente de los intercambios artísticos del primer tercio del siglo XVI, cuando los modelos de raigambre hispanoflamenca convivieron con los trabajos encargados a artistas (...)

Obra fundamental para el desarrollo y la comprensión de la estética a partir de su redescubrimiento en la edad moderna, Acerca de lo sublime es un tratado en el que Longino analiza el concepto de lo "sublime", en el que posteriormente profundizarían Boileau, Burke, la Ilustración alemana y el (...)

¿Por qué, poco después de la Revolución Francesa, unos jóvenes pintores deciden usar togas griegas y más tarde se retiran a un monasterio ruinoso? ¿Qué hace que unos artistas prusianos casi adolescentes se dejen crecer el cabello, lleven largas túnicas e intenten vivir como monjes medievales? ¿O (...)

Años 90. Después de las Olimpiadas, el juancarlismo alcanza máximos históricos. Para inmortalizar el momento, la Casa Real le encarga al artista más popular un retrato de familia. Antonio López se toma veinte años para pintarlo, pero cuando levanta la vista del lienzo, se encuentra con una España (...)

Este extenso volumen, que inicia a los lectores en la fascinante y compleja historia de la brujería, desde las mitologías de las diosas de las culturas antiguas hasta la adopción contemporánea del oficio por parte de artistas y activistas modernos, conjura una impresionante visión general de una (...)

En el 50 aniversario de su muerte, esta novela sin ficción trata los puntos flacos de Picasso: las mujeres, la política y su propio éxito. Hubo tres frentes abiertos en la vida del pintor malagueño: las mujeres, el compromiso político y el arte. O, mejor dicho, su arte. En este libro somos testigos (...)

La muestra Picasso-González ofrece una nueva aproximación en torno a la colaboración artística entre ambos artistas y estudia el tema teniendo en cuenta el amplio contexto en el que se produce la escultura metálica de los años 20 así como los trabajos individuales del propio González en este campo (...)

Esta obra explora una de las facetas menos conocidas del fenómeno chamánico: el simbolismo de las imágenes que acompañan los rituales, parte esencial del equipamiento del chamán para que pueda operar sobre la realidad ordinaria. Basándose en una rigurosa investigación teórica y de campo, con (...)

This book explores the cultural exchange between Italy and Spain in the seventeenth century, examining Spanish collectors' predilection for Italian painting and its influence on Spanish painters.Focused on collecting and using a novel methodology, this volume studies how the painters of the (...)

Su nombre parece condenado a las fútiles alusiones de modernas crónicas, desarraigadas e indiferentes. Su rostro apenas se adivina en las vitrinas de un museo. Una nebulosa de olvido envuelve hoy la figura de Aníbal Barca en la otrora Hispania, como parte casi accidental de su postergada historia (...)

Este estudio no es sino un modesto intento de salvar, a fecha de hoy, primavera de 2022, cuantos títulos, datos y noticias se ha podido hallar sobre la imprenta en la ciudad y provincia de León desde sus comienzos en el segundo decenio del siglo XVI hasta el último año del siglo XIX.Y un modesto (...)

In Painting Flanders Abroad: Flemish Art and Artists in Seventeenth-Century Madrid, Flemish immigrants and imported Flemish paintings cross the paths of Spanish kings, collectors, dealers, and artists in the Spanish court city, transforming the development and nature of seventeenth-century Spanish (...)