Arte

El libro Historia del Arte de la Provincia de León es el resultado del trabajo de diez profesores del Área de Historia del Arte del Departamento de Patrimonio Artístico y Documental de la Universidad de León, que llevan examinando e investigando sobre este tema durante muchos años. Ahora se han (...)

Este libro despliega un viaje que se estructura como un diálogo filosófico, que José Jiménez ha ido desarrollando a lo largo de cuatro décadas, y que aquí alcanza una nueva síntesis, para hacer ver hasta qué punto la obra y la posición pública de Marcel Duchamp nos transmiten cuestiones de gran (...)

Geria es un libro de artista con una edición limitada de 99 ejemplares

En abril de 1926, Salvador Dalí conoció a Pablo Picasso en París. Ese encuentro fue el inicio de una de las relaciones más complejas de la historia del arte del siglo xx. Si se la puede calificar de amistad, ésta no estuvo exenta de rivalidad, mezcla de admiración y celos. Con el tiempo, la (...)

Las mujeres en el sistema artístico, 1804-1939 ofrece claves para esclarecer el relevante papel que en ese periodo desempeñaron las artistas en España, y en otros focos como Italia, Francia o Reino Unido. Promovido por el proyecto I+D+i Mujeres artistas en España, 1804-1939, el libro plantea una (...)

Para ver hay que mirar. Hasta ahora, en la historia de la pintura que nos han contado, las mujeres desempeñaban un papel menor: son solo musas, meros objetos a los que plasmar en el lienzo. Así, las grandes mujeres que ejercieron como artistas por derecho propio apenas se mencionan en una nota al (...)

Visite palacios que normalmente están cerrados al público, asista a un concierto en un magnífico oratorio secreto, bendiga a su perro o su coche, organice una cena para dos en un palacio privado, contemple excepcionales obras de arte sin turistas alrededor, admire una excepcional meridiana (...)

Esta monografía tiene como objetivo profundizar en el análisis e interpretación del conjunto sepulcral del presbiterio de la iglesia de San Esteban de Cuéllar desde su contexto original bajomedieval que, si bien le propició un lugar canónico en los primeros discursos sobre el arte medieval español, (...)

¡Adéntrate en una exposición como nunca antes lo habías hecho! ¿Te has preguntado alguna vez qué es el arte? ¿Para qué sirve? ¿De qué es capaz? El arte, de hecho, es capaz de prácticamente todo: es capaz de hacernos viajar al pasado, de anticiparse al futuro; es capaz de hacernos dudar, hacernos (...)

La vigésimo sexta edición de PHotoESPAÑA llega con una programación en torno a tres ejes temáticos que se entrelazan y dialogan entre sí: arte, medioambiente y género. Esta edición se sumará al año Picasso en colaboración con el Museu Picasso de Barcelona. En la exposición Picasso en foto saldrán a (...)

This is the most comprehensive volume probing the life and work of the modern art icon Giorgio de Chirico.Giorgio de Chirico was one of the most controversial and consequential artists of the twentieth century a key member of the Paris avant-garde, he was a major influence on other artists, (...)

Showcasing the best works by the acclaimed Nordic master of light and solitude, this is the first major book on the artist since 1998.The paintings of Vilhelm Hammersh i (1864 1916) have become increasingly popular due their almost contemporary aesthetic. Admired and celebrated during his lifetime, (...)

A provocative study of a freedman painter that recognizes the labor of enslaved artists and artisans in seventeenth-century SpainDiego Velázquez's portrait of Juan de Pareja (ca. 1608 1670) has long been a landmark of European art, but this provocative study focuses on its subject: an enslaved man (...)

La búsqueda inquebrantable de la inmortalidad es una de las constantes de la civilización egipcia. Sus textos y obras artísticas conforman un monumento ineludible de eternidad que todavía hoy nos intriga y subyuga.El hombre teme al tiempo, pero el tiempo teme a las pirámides.Uno de los egiptólogos (...)

Este estudio aborda las visiones de Juliana de Norwich, contenidas en su Libro de las visiones y revelaciones. Habitualmente las imágenes visionarias se resuelven según el estilo de una época, lo que en el caso de Juliana habría de corresponder al estilo gótico. Sin embargo, ha sido la novedad y (...)

En 1897, tres aventureros suecos parten en un globo aerostático con la intención de conquistar por primera vez el Polo Norte. 33 años después, en una isla remota, sus cuerpos son encontrados sin vida conservados bajo la nieve y el hielo. Habían logrado levantar un campamento y tenían suficiente (...)

El artista, al menos desde el Romanticismo, se ha erigido en el profanador natural del tabú. De forma explícita y deseada, o bien a su pesar, su conflicto con la moralidad social ha sido también un conflicto con los límites jurídicos. Frente a estos límites, derivados principalmente de la idea de (...)

FINDING A FORM FOR THE TRAUMAS OF LOSS AND VIOLENCE Experiences of violence and loss take shape in the work of internationally acclaimed Colombian artist Doris Salcedo. Although her sculptures and installations are often based on concrete events, feelings of grief, alienation and loss of home take (...)

La trayectoria artística del pintor Lorenzo de Ávila (1473-1570) seguramente estaba bien explicada en el libro sobre el Arte de la Pintura que escribió su hijo Hernando de Ávila, pintor de la Catedral de Toledo y de Felipe II. Por los motivos que fuera, de aquel libro sólo existe una escueta (...)

How did Jesuits use the contemporary visual language of baroque to draw the public into their vision of humanity, religion and society? In this book, several authors attempt to answer this complex question.The setting is Antwerp in the 17th century. At that time, the city served as the headquarters (...)

A magnificent introduction to the Cobra art movement With French as its working language, Cobra was pretty much the last truly European movement within Modernism. The group's anarchic story is not just an important strand in art history it remains as lively as ever and has inspired all sorts of (...)

A lo largo de una fructífera vida consagrada al arte, Joaquín Sorolla forjó un estilo propio, lleno de luz, color, incluso sabor. Pero en su vasta obra también abordó estilos con los que habitualmente no se le identifica, como el costumbrismo, el modernismo o la pintura social, e incluso realizó (...)

Francisco de Herrera el Mozo (Sevilla, 1627-Madrid, 1685), hijo de Francisco de Herrera el Viejo, con elque se formó durante sus primeros años en su ciudad natal, es uno de los artistas más representativosdel Barroco español. Su gran versatilidad plástica, que desplegó en diversos campos, como el (...)